26日目：メロディに流れを意識したコード進行を

「メロディにコード進行をつけてみよう」の第２弾は、「流れを意識したコード進行を考えてみよう」というテーマで話をしていきたいと思う。

前回紹介した３つのポイントは実用性がとても高いと思う。 だけど、いずれのポイントもその小節内のみで完結するお話だったよね。 曲というものは、小節が何個も連なって構成されているから、その方法だけだと曲にまとまりが出なかったり、なんだか無機質な曲になってしまいがち。

だからまずは複数の小節にまたがってコード進行を考えてみよう。 曲は基本的に4小節か8小節で一部分になっていることが多いから、その範囲で考えるのがセオリーだね。 今回、すでに作成されているメロディーはこんな感じ。

このメロディーを前回紹介したポイント通りにコード進行を組むと「Am→F→Em→G」となる。 さっそく伴奏と合わせて聴いてみよう。

そうかもしれないね。 どうしてそのような印象を受けるのかというと、「どこを聴いてほしいのか」という意図がコード進行に反映されていないからだ。 試しに、3小節目の頭の「ミ」の音を聴きどころとするなら、下記のようなコード進行はどうだろう。

このコード進行は「F→G→C→Am」となっている。 １小節目こそ「小節内で一番多い音に合わせる」というポイントに沿っているが、他は違うよね。 伴奏と合わせて聴いてみよう。

自分が考えていた意図はまさしくその通り。 ２小節目の頭の「ド」は本来、Gとの相性はあまりよくないけど、1小節目の頭と同じであることと1小節目がFであることで、盛り上がっていく感じを演出できる。 2小節目の終わりの「ファ」から「ミ」は、1～2小節目の不安定な雰囲気から安定への切り替えが出来る。

・・・とまぁ語りつくせば、他にもいろいろあるけど、割愛します。 今回のコード進行は一言で言うなら「1、2小節目は捨てて、3小節目で勝負」ということに尽きる。

その通り。 たとえ、ある小節ではメロディとコードの組み合わせが不安定でも、それを後の展開への布石として使えばとっても効果的。 「どこを聴いてほしいのか」をハッキリさせて、その部分を活かすためにコード進行の流れを考えることも重要だ。

曲の部分単位、さらには曲全体の構成からコード進行を考えられるようにするには、まずは前提としてどのような曲に仕上げたいのかを明確にイメージしておく必要がある。

そういうことだね。 実際に作っていく中で、事前に考えていたものと変えることは多いと思うから、大体でも良い。 ただし、事前にやっておくことが「全体を見る」ということの柱であり、それが分かっていれば、聴いてほしい部分を明確にしやすいし、メリハリのある完成度の高い曲が作れるようになると思う。